Компетенция⁠, Карелия ,
0

Северный креатив: органический рост

Фото: «Карьяла Ивент»
Фото: «Карьяла Ивент»
Карелия в числе первых регионов представила концепцию развития креативных индустрий, доказав, что это не только культура, но и реальный сектор экономики

Креативные индустрии считаются одним из самых перспективных секторов экономики: к 2030 году их вклад в ВВП страны должен достичь 6%, и уже сейчас субъекты РФ внедряют региональные стандарты, формируют собственные стратегии и развивают ключевые направления. Карелия начала движение по этому пути раньше многих: в 2024 году, заключив договор с Агентством стратегических инициатив (АСИ), республика вошла в число 20 регионов-пилотов по внедрению регионального стандарта развития творческих индустрий.

Встречное движение

Предприимчивых творческих людей в Карелии всегда было в достатке, но формирование единого сообщества началось несколько лет назад.

«Еще в 2020 году, когда я пришла в эту сферу, заметила разрозненных ремесленников, энтузиастов, занимавшихся творчеством. Для того чтобы голос креативных индустрий был слышен, нужно было формировать сообщество. Я с коллегой создала креативное пространство Create PTZ — коворкинг, в котором собирались ничем не объединенные предприниматели-одиночки. Нужно было начинать с совместных мероприятий креативщиков и представителей государства, писать концепцию развития креативных индустрий для правительства», — рассказывает руководитель экспертной группы по развитию креативных индустрий АСИ Карелии Екатерина Биктимирова.

С тех пор Карелия значительно продвинулась в этом направлении. Определено точное количество «креативщиков»: по данным Федеральной налоговой службы, в реестре малых и средних предприятий Карелии зарегистрировано 1856 креативных предпринимателей. В конце 2025 года был образован специальный штаб под руководством главы Республики Карелия Артура Парфенчикова, на котором одобрены критерии отбора приоритетных для региона творческих индустрий.

Движение в сторону структуризации процесса идет с двух сторон — представители креативного сектора также демонстрируют желание общаться друг с другом и готовность к диалогу с властью. «Наша экспертная группа стала, с одной стороны, объединяющим актором для «креативщиков», с другой — неким мостиком между правительством и предпринимателями», — поясняет Екатерина Биктимирова.

Место для креативных

Екатерина Биктимирова координирует создание первого в республике креативного кластера, соответствующего стандартам Минэка РФ. Он появится в итоге масштабной ревитализации сохранившихся цехов Онежского тракторного завода в Петрозаводске — старейшего предприятия России, основанного в 1774 году. «Уже прошли градостроительный совет, демонтировали опасные конструкции, начинаем проектирование, а дальше — стройка», — рассказывает Екатерина.

Фото: из личного архива
Фото: из личного архива

Первой ласточкой проекта стал открытый в декабре 2025 года в здании бывшего заводоуправления культурный центр «Первая площадка». Здесь под одной крышей работают графические дизайнеры, керамисты, мастера по валянию из шерсти и создатели авторских свечей. Сложившееся в пространстве междисциплинарное сообщество, по замыслу собеседницы, впоследствии сможет создать креативный кластер непосредственно в цехах.

В Петрозаводске появляются все новые места для аккумуляции творческих индустрий, а традиционные форматы экспозиций уступают место иммерсивным проектам. Центр культуры «Петровский» в центре Петрозаводска стал главной витриной карельских ремесел. Пример индустриального сторителлинга — музей «Слюдариум», который рассказывает историю карельской Слюдяной фабрики через интерактив. Музей современного искусства «Лисьи огни» стирает границы между жанрами, сочетая выставки карельских молодых художников с авангардными показами мод.

«Мы привезли в Карелию большую кухню»

Потребность в объединении назрела «снизу» — об этом свидетельствуют такие события, как первый гастрономический форум «Гастро Соль», который прошел в 2025 году в рамках фестиваля «Креативный ноябрь». Мероприятие, поддержанное правительством республики, было организовано по инициативе Дмитрия Макарова, владельца компании «Карьяла Ивент».

«Ввиду специфики нашего бизнеса — организация мероприятий под ключ — занимаюсь в том числе кейтерингом, и многие рестораторы коллаборируют со мной. Увидел, что они очень мало общаются между собой. Понял, что надо их как-то объединять», — рассказывает руководитель «Карьяла Ивент» Дмитрий Макаров.

Получив финансовую поддержку правительства и вложив собственные и спонсорские средства, Дмитрий Макаров представил рестораторам Карелии, по его определению, «сложный продукт». Участники фестиваля получили возможность вступить в откровенный диалог с властью, наладить новые связи с поставщиками и коллегами, а также «прокачать» профессиональные навыки.

Фото: «Карьяла Ивент»
Фото: «Карьяла Ивент»

«Мы пригласили на мероприятие очень сильных и ярких шеф-поваров из Москвы и Санкт-Петербурга, это Рома Редман (chuck family), Петр Мищенков, Павел Шолохов («48 стульев»), Виталий Колпин (владелец школы CRAFT BAR SKILLS), Маруся Наумова (лучшая женщина шеф-повар России). Председателем жюри был обладатель звезды «Мишлен» Андрей Шмаков. Известные на всю страну шефы делились секретами мастерства, проводили мастер-классы для коллег. Мы привезли в Карелию большую серьезную кухню», — рассказывает Дмитрий Макаров.

Уже идет подготовка к ежегодному форуму «Гастро Соль», который состоится осенью этого года. «Прекрасно понимаю, что в ближайшие годы мы не сможем монетизировать этот проект, мероприятие очень дорогое, поэтому активно ищем спонсоров. Но я на более далекую перспективу смотрю. Сейчас основная задача — это усилить связь внутри сообщества», — говорит Дмитрий.

Золотное шитье и фиджитал-формат

Одежный дизайн — второе, помимо гастрономии, направление креативных индустрий, выросшее на почве традиционных ремесел. Один из наиболее известных карельских брендов — предприятие «Золотая нить Поморья», чьи изделия участвовали в выставках в Москве, Санкт-Петербурге, Париже и Пекине. Команда бренда с 2021 года реализует проект по сохранению и возрождению традиции поморского золотного шитья, которое было известно на побережье Белого моря с XVIII века. «Поморское золотное шитье отличается от других региональных вышивок и узорами, и техникой исполнения. Это вышивка золотой нитью по высокой карте, которая раньше делалась из бересты, с использованием большого количества речного жемчуга. Очень сложная и трудоемкая», — рассказывает основатель и дизайнер бренда Наталья Лысенковская.